吴燃先生是退伍军人，在上个世纪50年代，就已经是国内很有影响的版画大师了，他的作品深刻，唯美。整个画面恬美、宁静，使我们仿佛从中听到了淙淙的溪水声。吴燃从小生长在萧县农村，隶属于宿州市和我是老乡。比我大整整40岁。记得初次听说他的大名，还是从濉溪县老一辈艺术家王允恭先生那里听说的，他们同样搞版画创作，年龄相当。吴燃先生对大自然情有独钟，在他的版画中的“自然之美”是弥足珍贵、至深感人的。他通过对现实生活细心、敏锐的观察，从平凡中发掘、提炼不平凡的美。这不单单是因为他执着于对自然之景的描绘，而更应诠释为对人生的一种真诚、豁达、恳切的态度。笔者和吴燃先生虽然没有某过面，但托艺友将书画作品及诗作，带给其指点，均获好评。1993年笔者第二次个展时，蒙吴燃先生不弃作序。如今思来终是感激....
吴燃的作品充满诗情画意。每幅作品都珍藏着他不同阶段的人生经历，生动而感人，每一个线条、一块色彩他曾经说过：都是他用铁笔木纸诉说的娓娓心语，悠远而细腻“如何从平凡、常见的生活中去发现美、表现美，并赋予它以诗的意境，使作品更生动、新颖、质朴、内涵，应该成为画家的执著追求。
吴燃作品中的诗性之美，还表现为“以少胜多、以简胜繁、以淡胜浓、以朴素胜华丽”的审美取向。先生追求的艺术内在精神，也是他希望在画中阐释的艺术真谛。吴燃先生在谈到对于美的理解时，十分倾心于那种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的返璞归真，因此他在作品的形式琢磨中，也尽量去追求“以有限的画面，留给观众无限的想象空间。”吴燃惜墨如金，在他的的版画中，鲜少有繁琐堆积的构图与夸张炫目的色彩，多是在尽力营造天然、简约之美，让简单的画面产生气韵的流动，从而延伸出无限的臆想空间。吴燃画中“诗境”的营造，就是通过自然之景的描绘“托物言志”，以构图、用色等方式，摩“形”与“意”之间的微妙关系，在有形的画面中产生着无形的“弦外之音”，如同中国画追求的“象外之象”，言有尽而意无穷，无画处皆成妙境。
吴燃先生说：“艺术，是生活的净化与升华。”他正是以这种淡然的生活态度与真诚的艺术渴望直面人生，才创作了许多不愧于时代的佳作。
注：吴然先生1928年出生于安徽萧县。天津画院画家，中国美术家协会会员，曾任中国版画家协会常务理事、天津美术家协会副主席，天津美术家协会名誉副主席，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。
