李可染书法作品欣赏

　　李可染(1907—1989)，曾任国家画院第一任院长，中国美术家协会副主席、中央美术学院教授。李可染擅画山水、人物、牛，他勇于创新，成为现代中国画坛上备受推崇的大家，在现代画史上占有重要地位。同时，他也工书法，尤其近年来书法受到人们追捧。

李可染书法作品欣赏

　　李可染先生是大画家，但自幼酷爱书画艺术，少年时代受时风影响，习赵孟頫字体，不久，悟到这种书体失之于流滑、柔媚而少骨力。中年以后，李可染以极大的毅力矫正自己的书写习惯。进入国立杭州艺专后曾改学西画，抗战期间在重庆再次开始学习传统，创作了大量减笔人物画和山水画。当时他的用笔迅疾，线条流畅而率性，用笔率真，强调结构的趣味，亦能够和画面有机地结合起来。

　　李可染书法风格

　　李可染的书法作品往往比他的绘画更直接、更充分地体现着艺术自身的规律，更自由、更活泼地表达着作者的艺术个性和审美理想。李可染自幼便习学书法，但苦于徐州期间少有见著书家，便跟流行，多写赵字。久写不得其味，却流于柔媚而无骨力。

　　中年以后，李可染以极大的毅力纠正自己书写的弊端。他开始写颜字，又写《瘗鹤铭》，其字渐由消瘦转变为丰厚，于丰厚中见筋骨之力。时至“文革”，李可染失去作画的条件，便将精力放在练习书法上，笔耕不辍，写了很多所谓的“酱当体”书法，笔势格局，重如碑拓。也正是经过这个时期，他的书法进一步成熟，形成具有鲜明特色的李可染书体。

　　李可染书法评价

　　李可染的书法作品，一如他的画，看起来随意，实则章法极为严谨。“体庄严而宕以逸气”是对李可染书法的极好注解，“宕以逸气”亦即逸出于法度之外的成分，它使字体灵动而有意趣。他写字，隶行篆草诸般笔意浑然一体。

　　沈鹏先生在《李可染书画全集·书法卷·序》中说：“书法既是李可染的余事，也是他的全部艺术活动的重要部分。说余事，因为书法只占用他从事绘画以外的较少时间，并且与绘画的数量比较占据次位。但是，从书画理法相同的意义来说，从笔法与结构的最抽象的原则来说，书法就不仅不是余事，而是可染艺术十分重要的基础工程了。