何家英，1957年生于天津，河北任丘人，是当代中国画坛的著名工笔人物画家，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员。国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。四次连获天津鲁迅文艺奖-优秀作品奖，获国家“有突出贡献的中青年专家”称号。
何家英对工笔人物画创作所作的贡献
何家英为中国工笔人物画向当代性的转型做出了自己的贡献。何家英创造性地借鉴了中国工笔画的传统和西画中严谨扎实的造型技法，结合当代人的审美观点，创作出一大批洋溢着时代气息的作品。读何家英的画，会从中找到一种真诚细腻的激情和梦幻般的理想色彩。何家英除了对传统有着独到的认识外，对中国画吸收西画营养的方式也有自己的见解。他反对那种只吸收概念，只做表面文章的做法，借鉴具体方法解决问题。
何家英教授是当代中国画坛的著名人物画家,对中国工笔画有传统的古典形态有现代形态转出重要的贡献，对古代工笔画传统有过深入的研究，为表现现代人物又有技巧语言的新创造，他的设色考究，既注重意境、情感与质感的表现，又追求沉着中的华美与斑斓。何家英用线力求和造型融会一体，既可见出书法的灵性与美，又不失工笔画的工致与力度。他的造型得力于他的素描基础他把西方造型手法和中国造型观念巧妙结合起来。何家英既继承了传统又发展了传统古典形态向现代形态转变作出了重要贡献创造性的借鉴与吸收前人艺术精华的基础上，取得了令人瞩目的成就。
何家英工笔人物画 孤叶 185x104cm 绢本设色 1990年
何家英工笔人物画 孤叶 细节图 185x104cm 绢本设色 1990年
何家英独特的创作理念
何家英在工笔画领域取得了巨大的成就，这自然离不开他独特的创作理念。 他说艺术的本质不是批评或说教，而是表达情感、润物细无声、以审美滋养人。 在他看来，继承传统和创新实际上是“一物两步”。哪一个也不会丢失，如果一个丢失了，另一个也会丢失。那些真正有传统的人总是想为创新开辟道路，而那些真正想要创新的人不会拿传统的献祭刀。他的探索找到了艺术和市场的最佳结合，从而启发了人们。 努力开拓，不断创新，兼融百家，自备一格。
秋冥(工笔人物画) 203.5×151.5厘米 1991年何家英
秋冥细节图(工笔人物画) 203.5×151.5厘米 1991年何家英
何家英当代工笔人物画创新的典范
何家英把传统工笔画的精髓和西方绘画扎实的造型技法相结合，走出一条新的路线。何家英工笔人物画中女性形象居多，画家笔下人物形象清新自然、雅致而清丽，无论是技法还是描绘的人物形象都在传统的基础上有所创新。人物形象的特点就与人物的动态造型及面部表情紧密不可分，在作者的笔下，人物大多清雅怡人，柔媚而婉转，人体的轮廓线，衣纹转折的墨线，把画面中人物的动态及表情表现的生动形象，又将自己的绘画精神通过画面表现出来，这使得何家英成为当代工笔人物画创新的典范。
何家英工笔人物画 红苹果 114x80cm 绢本设色 1990年
何家英工笔人物画 红苹果细节图 114x80cm 绢本设色 1990年
